10 bedste far-søn-forhold i film

Biograf har givet publikum alle slags interessante far-søn-forhold. Nogle rørende, nogle sjove, nogle gribende. Men en kvalitet, som de deler, er, at de normalt er ret overbevisende og underholdende.

RELATERET: De 10 bedste filmforældre, rangeret

Et velkonstrueret og velskrevet far-søn-forhold i en film kan dog være mere end bare underholdende. Det kan også kaste lys over værdien af ​​faderskab og studere spændende temaer om kærlighed og maskulinitet, som hvordan forholdet mellem Guido og Giosué fra Livet er smukt udforsker beskyttelsen af ​​barndommens uskyld, eller den mellem David og Nic i Smuk dreng undersøger grænserne for en fars kærlighed.

'Husk hvem du er' — Mufasa og Simba fra Løvernes Konge (1994)

Løst inspireret af William Shakespeare 's Hamlet , Disneys musical fra 1994 Løvernes Konge ser Simba (udtalt af Matthew Broderick ), den unge tronfølger, bedraget af onklen, der tørster efter selv at blive konge.

I en stor del af filmen ser vi det søde forhold Simba har til sin far Mufasa (med stemmeret James Earl Jones ). Mufasa er beskyttende, men øm, bekymrer sig dybt om sin søn og forsøger at lære ham at være en lige så stærk konge som ham. Hans død ved et stormløb, som sætter gang i filmens hovedplot, betragtes ofte som et af de mest triste øjeblikke i hele animationen.

Beskyttet af fantasi - Guido og Giosué fra Livet er smukt (1997)

Livet er smukt er en ødelæggende film skjult under dække af uskyld og højt humør. Under Holocaust, jødisk far Guido ( Roberto Benigni ) sendes til en koncentrationslejr med sin søn Giosué ( Giorgio Cantarini ), og skal bruge humor og fantasi til at beskytte sit barn, hvilket får ham til at tro, at det hele er et kompliceret spil.

RELATERET: 15 bedste film fra Anden Verdenskrig, Klassificeret

Størstedelen af ​​filmen handler om Guidos forhold til sin søn. Det er utroligt bittersødt at se ham få Giosué til at grine og smile, mens rædslerne i en koncentrationslejr opstår uden for skærmen, og selvom Guidos endelige død føles uundgåelig, gør det den ikke mindre af en tåretrækker.

When Love Just Isn't Enough — David og Nic fra Smuk dreng (2018)

Denne hjerteskærende biografi fortæller historien om David Sheff (spillet af Steve Carell i hvad der måske bare er hans bedste dramatiske præstation), hvis teenagesøn Nic ( Timothée Chalamet ) begynder en rejse med meth-afhængighed trods hans bedste anstrengelser for at hjælpe ham.

Gennem hele filmen får vi glimt af Nics kærlige opvækst, hvilket gør hans tilstand i nuet endnu mere smertefuld og forvirrende. Rå og realistisk viser filmen ikke, hvordan familien håndterer Nics rædselsvækkende afhængighed.

Fremmede eventyrere sammen igen - Henry og Indiana Jones fra Indiana Jones og det sidste korstog (1989)

Indiana og Henry Jones fra 'Indiana Jones and the Last Crusade'

I hjertet af trequel til Raiders of the Lost Ark ligger forholdet mellem Indy ( Harrison Ford ) og hans far Henry ( Sean Connery ). De skændes og mindes fortiden, og de genopbygger langsomt deres bånd på tværs af deres verdensomspændende eventyr for at hente den hellige gral.

Dette far-søn-forhold er så sjovt, at det er en af ​​hovedårsagerne til, at nogle overvejer Sidste korstog den bedste film i franchisen. Det giver Indy en fascinerende historie og kompleksitet, og Henry bliver en lige så dejlig karakter at se gennem Connerys magnetiske præstation og det skarpt skrevne manuskript.

'Make Me Look Good, Honey Boy' — James og Otis fra Skat dreng (2019)

Shia LaBeouf skrev manuskriptet til dette semi-selvbiografiske drama som en del af et rehabiliteringsprogram. Det er historien om Otis (spillet af Noah nederdel som barn og Lucas Hedges som ung mand), der repræsenterer LaBeouf, og hans oplevelser med sin voldelige og manipulerende far, spillet smukt af LaBeouf selv.

RELATERET: Shia LaBeouf-film rangeret fra værst til bedst til, øh, 'Bobby'

Det medafhængige forhold mellem James og Otis er barsk og smertefuldt at se, men hvad der gør det endnu mere fascinerende er, at LaBeouf er den, der spiller sin egen far med en sådan empati, at det er, som om han siger til ham 'Jeg tilgiver dig'.

Somewhere Beyond the Sea — Marlin og Nemo fra At finde Nemo (2003)

Efter at have mistet sin kone og hundredvis af sine ufødte børn til et barracuda-angreb, fisker klovnen Marlin ( Albert Brooks ) opdrager sin søn Nemo ( Alexander Gould ) fuld af frygt for omverdenen. Da Nemo bliver kidnappet af en dykker, må Marlin ræse over havet med en glemsom fisk ved navn Dory ( Ellen DeGeneres ) for at redde sin eneste søn.

Få film viser kærligheden til en far helt som At finde Nemo , hvor Marlin står over for trusler af alle slags og størrelser for at komme til sin søn. På vej dertil vokser og lærer både han og Nemo; så når de endelig er genforenet, er deres forhold så meget desto bedre.

In the Face of Ruin — Antonio og Bruno fra Cykeltyve (1948)

Dette italienske neorealistiske mesterværk instrueret af den legendariske Vittorio De Sica følger den arbejdsløse Antonio ( Lamberto Maggiorani ), som i den elendige økonomi i Italien efter Anden Verdenskrig finder et job, som han har brug for en cykel til. Men da den cykel bliver stjålet, må han gå på gaden i Rom med sin søn Bruno ( Enzo Staiola ) på jagt efter det.

Båndet mellem Antonio og Bruno er sødt og fuldt ud troværdigt, men dette er ikke en sød film. Det er en rå og dyster skildring af forholdene i Italien på det tidspunkt, og slutningen (såvel som hvad det betyder for dette far-søn-forhold) er fuldstændig tragisk.

Faderens forbrydelser - Vito og Michael fra Gudfaderen (1972)

Gudfaderen kræver ingen introduktion. Hvad der af nogle anses for at være den største enkeltfilm, der nogensinde er lavet, følger Corleone-krimifamilien, og hvad der sker med den efter Vito ( Marlon Brando ), patriarken, overlever knap nok et forsøg på sit liv, og hans yngste søn Michael ( Al Pacino ) skal træde til for at tage sig af de kommende mordere.

Selvom Gudfaderen er den essentielle krimifilm, hvad der er kernen er Corleones familiedrama; især af Michaels afvisning af at blive til sin far og hans tragiske forvandling til netop den mand, han ikke ønskede at være.

Far ved et uheld - Vagabonden og barnet fra Barnet (1921)

Det er kun et vidnesbyrd om kraften i Charles Chaplin 's storytelling that one of the most tender og moving father-son relationships in cinema comes from a silent film that's over a hundred years old, where a tramp raises a baby after he's abogoned by his mother.

Historien om Barnet er en fuld af følelser drevet af det smukke forhold mellem Vagabonden (Chaplin) og hans surrogatsøn ( Jackie Coogan ). Der kræves ingen ord for at gøre dette bånd sødt, sjovt og absolut dejligt.

Love and Redemption - Darth Vader og Luke Skywalker fra Star Wars franchise

Prequel-trilogien af Star Wars følger Anakin Skywalkers magtstigning ( Jake Lloyd og Hayden Christensen ) og hans endelige fald til den mørke side og blev til Darth Vader. I den originale trilogi, hans søn Luke ( Mark Hamill ) er den, der skal møde ham og den onde kejser ( Ian McDiarmid ) for at bringe det tyranniske imperium til ophør.

Dette er måske det mest ikoniske far-søn-forhold i hele biografen, et som er beriget af hver film i prequels og den originale trilogi. Det er tragisk, det er overbevisende, og det er til sidst utroligt bevægende og følelsesladet, da Luke formår at bringe sin far tilbage til Light Side. Når det kommer til far-søn forhold i film, er det svært at finde et mere underholdende end dette.

NÆSTE: 10 film, hvor mor reddede dagen