Kelly Reichardt er en anerkendt instruktør og manuskriptforfatter, kendt for sine minimalistiske karakterstudier og meditative dramaer. Nogle af hendes bedste værker inkluderer det fantastiske Wendy og Lucy med hyppige samarbejdspartnere Michelle Williams , den kontemplative Western Meek's Cutoff , og øko-thrilleren Nattebevægelser . Many of her projects concern working-class characters and people on the margins of society.
Som de fleste store instruktører, Reichardt er en ivrig biografseer, der har rost snesevis af film gennem årene . I interviews og top ti-lister har Reichardt citeret flere film som påvirkninger og inspirationer. De hælder til realistiske dramaer og sociale kommentarer, der overlapper med mange af de temaer, Reichardt beskæftiger sig med i sit eget arbejde. Odds er, at de også vil give genlyd hos Reichardts fans.
10 'Black Girl' (1966)
Instrueret af Ousmane Sembène
Billede via Janus Films Sort pige er debutindslaget af den senegalesiske filmskaber og romanforfatter Ousmane Sembène . Historien kredser om Diouana ( Mbissine Thérèse Diop ), en ung senegalesisk kvinde, der bliver lokket til at arbejde som barnepige for en fransk familie i Sydfrankrig. Hendes drømme om et bedre liv løses dog hurtigt op, da hun står over for umenneskeliggørende behandling og isolation. Hendes lille lejlighed bliver mere et fængsel. Gennem hende, filmen undersøger realiteterne i 1960'ernes postkoloniale verden.
'Jeg vidste ikke noget om denne film, og jeg var fuldstændig betaget hele tiden' skrev Reichardt . 'Leaderpræstationen er fantastisk, og jeg elsker den måde, det hele udvikler sig på. Det er en af mine største opdagelser på Criterion Channel, som gør alt så praktisk.'
9 'Mouchette' (1967)
Instrueret af Robert Bresson
Billede via Janus Films Mouchette er en af fransk instruktør Robert Bresson 's mest roste projekter . Stark, minimalistisk og realistisk , det centrerer sig om en teenagepige ved navn Muchette ( Nadine Nortier ), der bor i en fransk landsby under tommelfingeren fra sin alkoholiserede far. Samtidig skal hun passe sin syge mor og spæde bror. Omgivet af dysterhed søger Muchette trøst i flygtige øjeblikke af oprør og korte forbindelser med dem, hun møder.
'Dette er en perfekt struktureret film. Der er aldrig noget ekstra, nogensinde, med Bresson - han giver dig altid den rigtige mængde,' skrev Reichardt . Præstationen af Nadine Nortier er utrolig, og Bresson har denne uhyggelige måde at skyde baghovedet på. Hun taler slet ikke meget, men på grund af hendes gestus - selv bare den måde, hun laver kaffe på - føles filmen aldrig opstyltet.'
8 'Playtime' (1967)
Instrueret af Jacques Tati
Billede via Unidis I denne komedie, fransk forfatter Jacques Tati gentager sin rolle som Monsieur Hulot, en klodset, naiv, men velmenende karakter, der senere påvirkede Rowan Atkinson 's Mr. Bean. Spilletid ser Hulot forsøge at navigere i et travlt og futuristisk Paris fyldt med tårnhøje glas- og stålbygninger, labyrintiske kontorkomplekser og en uendelig parade af forvirrende teknologi. Midt i kaosset hopper Hulot fra det ene komiske uheld til det næste, og hver især fremhæver det absurde i det moderne livs besættelse af effektivitet og fremskridt.
Filmen er elsket for sit udførlige scenografi, visuelle gags og surrealistiske atmosfære. Jeg elsker kontrasten mellem, hvor rent og glat alt i det sæt er med [Hulots] lille paraply og regnfrakke, skrev Reichardt . 'Det hele er så tegneserieagtigt, men du er bekymret for denne karakter hele tiden. Alt er gjort gennem gestus, og Tatis præstation er så genial, at det får dig til at føle en så stor bekymring for denne mand, der driver i denne moderne verden.'
7 'Et digt er en nøgen person' (1974)
Instrueret af Les Blank
Billede via Janus Films Blankerne instruerede denne dokumentar om musiker Leon Russell , der samarbejdede med en række store stjerner gennem flere årtier, herunder Beach Boys, Elton John , Erik Clapton , og George Harrison . Flere kunstnere optræder i dokumentet, bl.a George Jones og Willie Nelson . Filmen giver et åbenhjertigt indblik i disse musikeres liv og kreative processer , der afslører deres særheder, lidenskaber og kammeratskabet mellem dem. Mens Et digt er en nøgen person blev ikke officielt udgivet i mange år på grund af stridigheder mellem Blank og Russell, fandt den til sidst vej til publikum, fremviser den rå energi fra 1970'ernes musikscene i al dens unuancerede herlighed.
'Sikke en mærkelig film. Jeg havde hørt om denne film i årevis og kunne aldrig finde en måde at se den på, men den spillede endelig på Hollywood Theatre i Portland. De filmlagre eksisterer ikke længere - det her er 16 mm, når det er bedst, og det ser fantastisk ud. Les Blank optog med alt dette naturlige lys, og det giver et så flot portræt af syden på et bestemt tidspunkt med en flok totalt underlige!' skrev Reichardt .
6 'Sikker' (1995)
Instrueret af Todd Haynes
Billede via Sony Pictures Classics Julianne Moore spiller i dette drama som en husmor, der begynder at lide af fysiske symptomer, når hun kommer i nærheden af daglige kemikalier. På trods af behandling fortsætter hendes tilstand med at forværres, indtil hun til sidst forlader sit hjem og sin mand for at leve i et isoleret ørkensamfund kontrolleret af en karismatisk leder.
Direktør Todd Haynes er en maestro i at bruge simple hjemlige historier til at producere store udsagn , og Sikker er en af hans skarpeste, for ikke at sige skræmmende, film. Han trækker på Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles , og Drengen i plastikboblen at skabe et værk, der er helt hans eget. 'Julianne Moore er fantastisk i filmen - er der en bedre præstation?' skrev Reichardt . 'Det er så mesterligt, og det er noget af det, jeg elsker Todd Haynes - det er så mørkt sjovt.'
5 'En smag af honning' (1961)
Instrueret af Tony Richardson
Billede via Janus Films Dette drama instrueret af Tony Richardson centrerer sig om Jo ( Rita Tushingham ), a working-class teenager who falls pregnant and is abandoned by her mother. Alone but resourceful, Jo forms an unlikely friendship with a gay man named Geoffrey ( Murray Melvin ). Gennem disse karakterer, the film examines themes of class, sexuality, and social judgment in post-war Britain.
En smag af honning er en indbegrebet indgang i British New Wave, med realistisk historiefortælling og rå, autentiske forestillinger. Både Tushingham og Melvin modtog strålende anmeldelser og vandt priser på det års filmfestival i Cannes. Reichardt beskrev filmen som 'et virkelig kompliceret portræt af en ung kvinde, der ikke vil giftes og bare gerne vil bo i sit mærkelige hus med sin veninde.'
4 'Walkabout' (1971)
Instrueret af Nicolas Greek
Billede via 20th Century Fox Gåtur er en overlevelsesfilm instrueret af Se ikke nu 's Nicolas Græsk . Den handler om to britiske søskende, en teenagepige ( Jenny Agutter ) og hendes yngre bror ( Luc græsk ), som bliver strandet i Australian Outback efter en tragisk hændelse. Der støder de på en ung aboriginal dreng ( David Gulpilil ), der hjælper dem med at overleve i den barske vildmark.
Jeg har sådan en lineær hjerne, så jeg beundrer filmskabere som Nicolas Roeg, der kan lave disse utrolige montager, der fortæller en historie mere associativt, skrev Reichardt . 'Da vi lavede Meek's Cutoff, der var en scene, vi optog, hvor en indianer tager på en drømmerejse, og forfatteren Jon Raymond og I rewatched this for inspiration.'
3 'The One' (1970)
Instrueret af Barbara Loden
Billede af Janus Films At er skuespillerindens eneste instruktørindsats Barbara Loden , men det føles som en veterans arbejde. Med udgangspunkt i Lodens eget liv fortæller den historien om Wanda Goronski (Loden), en nyligt skilt kvinde, der kæmper med moderskabets ansvar og hverdagens slid. Tingene tager en uventet drejning, da hun møder en lille skurk ved navn Norman Dennis ( Michael Higgins ), og bliver viklet ind i et liv med kriminalitet.
Det er et bevægende karakterstudie; bevidst ru-om-kanterne, men det er også dens charme. 'Hvorfor er Barbara Loden ikke mere fejret i filmens historie? Jeg forstår det ikke. Bortset fra hendes præstation og hendes sans for indramning, elsker jeg den måde, hun leger med genren på på uventede måder i denne film. Hvem ellers gjorde det på det tidspunkt? Du får en sand følelse af sted og mennesker, og alle sideskuespillerne er fantastiske,' skrev Reichardt .
2 'The Gleaners and I' (2000)
Instrueret af Agnès Varda
Billede via Zeitgeist Films The Gleaners og jeg er en perle i sen karriere fra det franske New Wave-ikon Agnes Varda . Det er en dokumentar med fokus på gleaners, mennesker, der samler efterladte afgrøder fra franske marker. Som med mange af Vardas andre læger, bliver hun en aktiv deltager i historien, så den er lige så meget personlig som social. Filmen er kun 82 minutter lang, men er propfyldt med mindeværdige billeder og masser af stof til eftertanke.
'[Varda er] så opfindsom med fortælleform,' siger Reichardt. 'Hun er så inspirerende. Hvordan hun bevægede sig ind og ud af dokumentar og fortælling, og hvordan hendes dokumenter har sådanne fortællende tråde i dem og hendes fortællinger... hun åbner bare døren, og det er ligesom, OK, nu skal du tale med disse rigtige mennesker, som ikke er skuespillere, og hun er bare meget flydende mellem de to. Jeg beundrer de ting ved hendes arbejde så meget.'
1 'Happy as Lazarus' (2018)
Instrueret af Alice Rohrwacher
Billede via Netflix Lazarus ( Adriano Tardiolo ) er en ung bonde, der bor i en fjerntliggende italiensk landsby, hvor han arbejder på tobaksmarkerne for de hensynsløse lokale adelsmænd. På trods af sin uretfærdige behandling forbliver Lazzaro altid varmhjertet. Fortællingen går i en mere surrealistisk retning, efter at Lazzaro falder bevidstløs og vågner år senere uden at have ældet en dag.
'Jeg elsker denne film' skrev Reichardt 'Jeg satte [det] på min liste, fordi det var meget vigtigt for mig at lade [instruktøren Alice Rohrwacher ] ved, at jeg fandt hende så inspirerende og fantastisk, og jeg følte mig en ægte simpatico med hendes filmskabelse.' Parasit direktør Bong Joon-ho er også stor fan af Glad som Lazarus , der beskriver et af dets sporingsbilleder som det fineste i nyere tid.
NÆSTE: 10 gode film anbefalet af Hayao Miyazaki
Redaktørens Valg
'Dexter'-fans strømmer til for at se den originale serie i stedet for Michael C. Halls rekordstore efterfølger
Læs Mere →
En ny 'Doctor Who'-spin-off er blevet annonceret - med et Timey-Wimey-twist
Læs Mere →