Escape at Dannemora Review: The Tense Drama Reveals a Bizar True Tale

I 2015 brød to indsatte ud af Dannemora-fængslet i delstaten New York og var på lam i det meste af en måned. Fængselsbrud er selvfølgelig altid store nyheder, både på grund af deres sjældenhed og den øgede risiko for, at de flygtende skader civile. Men det, der gjorde denne fordobling interessant, var, at disse to dømte mordere – Richard Matt og David Sweat – blev hjulpet af Tilly Mitchell, en gift kvindelig fængselsarbejder, som de begge var seksuelt involveret i.

Denne forskruede sande historie fungerer som grundlaget for Showtimes Flugt ved Dannemora , en 7-episoders begrænset serie fra Brett Johnson og Michael Tolkien , skrevet sammen med Jerry Stahl og directed in full by Ben Stiller . Den bruger arrestationen af ​​Tilly Mitchell ( Patricia Arquette ) som en ramme omkring planlægningen og udførelsen af ​​udbruddet af de to indsatte, Matt ( Benicio del Toro ) og sved ( Paul Dano ).

Selvom der er øjeblikke hele vejen igennem Dannemora hvor Stiller viser sit talent for at skabe spændende, anspændte sekvenser angående indspilningen op til flugten, er serien måske endnu mere dynamisk i sine stille karakterøjeblikke. Det er et skuespiludstillingsvindue for hovedrollerne: del Toro er truende, snedig og forførende på Matt (og producerer, hvad der måske er et par memeværdige linjelæsninger), mens Dano's bud på Sweat er skjult, forsigtigt og praktisk. Måske er den sande stjerne dog Arquette, der giver Tilly Mitchell et klemt ansigt og sur attitude gennem et bovint udtryk, hvoraf sidstnævnte matches mesterligt af Erik Lange som Tillys søde, men uvidende mand Lyle.

Stiller pakker alt dette ind i en atmosfærisk pakke, hvor han får mest muligt ud af dystre vintervintre, fængslets kaos og de klaustrofobiske rammer i de tunneler og bygningsrør, som mændene bruger til at flygte. Selvom der er en vis oppustethed i hver episodes runtime, er seriens visuelle sprog ekstremt bevidst. Det opbygger Matts plot sammen med Sweats stigende desperation, hvilket giver tid til de mekaniske processer i deres operationer, samtidig med at det aldrig viger tilbage fra mange eksplicitte seksuelle møder, der på en eller anden måde er overraskende intime.

Der er meget intimitet i Dannemora af forskellige typer, men måske mest af alt i, hvor naturlige og afslappede skuespillerne er i deres omgivelser. Produktionen får dig til at bekymre dig om skæbnen for dens leads, mens du aldrig slipper dem for at være total snavs. Men Dannemora har ikke travlt med at afsløre ting om fortiden eller fremtiden, den endnu ikke ønsker, at seerne skal fokusere på, hvilket kan være lidt frustrerende. Nogle gange er det dog brugt til fantastisk effekt, som i et sent afsnit, der tager sig tid til at forklare de omstændigheder, der bragte Matt, Sweat og Mitchell til Dannemora. Før det tidspunkt vil vi næsten have dem til at finde ud af tingene - den episode minder os om, hvorfor vi ikke burde.

Meget af Dannemora er optaget som en røverifilm, der sætter spændte forventninger op til selv normale handlinger. Detaljerne i forbrydelsen og dens endelige udfald forsvinder, mens vi lever i en konstant, ulmende spænding, der er forstærket af nærbilleder og karakterstudier. Vi føle frygten og udmattelsen og usikkerheden i hver drejning, ikke fordi musikken ansporer os til (musikken, skal det bemærkes, også ulmer i baggrunden, medmindre Tilly sprænger en popsang til arbejderne i hendes fængselsafdeling), men fordi serien så omhyggeligt har opbygget en overbevisende sag for den gennem minimalistisk, men fint udformet dialog. i det, Dannemora s script får disse mennesker til at føle sig lige så virkelige, som de er, og bruger tid på at vise os deres særheder og personligheder på måder, der nogle gange gør dem relaterbare og andre gange helt bizarre.

Der er en rytme i showets syn på fængselslivet, som også er interessant, især forholdet som Matt har til sin CO, spillet af David Morse , for hvem han maler kunst i bytte for små tjenester. Andre plots føles dog lidt grusomme, som Matts forhold til en ung fange, som han ser ud til at træne op, samt Bonnie Hunt 's fine, men for det meste flade skildring som New York State Inspector General, Catherine Leahy Scott, der stod i spidsen for den formelle undersøgelse. Michael Imperioli også en kort optræden som New Yorks guvernør Andrew Cuomo , men det føles aldrig som mere end en distraktion fra hovedhistorien.

Af alle karaktererne uden for den centrale kærlighedstrekant er det dog den langsommelige Lyle, der viser sig at være den mest afgørende karakter. Det er hans medfødte godhed, der får Tilly til at træffe en nøglebeslutning, der ændrer alle de planer, der var så omhyggeligt – og alligevel på mange måder skødesløst – udformet. Lyle er ikke direkte involveret i noget, og alligevel simpelthen ved ikke da han er en ekstrem skidtpose, formår han at ende som en stille helt. Sådan er det mærkelige ved Dannemora , som er en blåkravehistorie, der grænser op til det fantastiske. Det er afgørende, at serien aldrig gør lys over sine emner og deres svagheder, og præsenterer dem i stedet, som de er: mennesker fanget i en drøm om noget mere, der ikke kan undslippe deres egne dæmoner.

Bedømmelse: ★★★★★

Flugt ved Dannemora har premiere søndag den 18. november på Showtime.