'Det er mere voldeligt. Det er blodigere.': Scott Derrickson lover et større blodbad i 'Black Phone 2'

Oversigt

• Instruktør Scott Derrickson chatter med Perri Nemiroff om Sort telefon 2 .
• Derrickson lover en blodigere, mere voldelig efterfølger.
• Han driller også, hvordan Mason Thames og Madeleine McGraws roller udvikler sig denne gang, og diskuterer processen med at skabe det grusomme blik på The Grabber i traileren.

Blumhouses Den sorte telefon blev en uventet gysergenreperle tilbage i 2022, der leverede skræmmende forskrækkelser til et globalt publikum, der holder vejret og tjente ti gange det rapporterede produktionsbudget i processen. Dette førte så til den in-canon kortfilm Dreamkill , en del af antologifilmen V/H/S/85 , og den ikke overraskende nyhed, at sådan en triumf havde udløst en efterfølger. Nu, tre år senere, er den efterfølger næsten her, og filmens millioner af fans er klar til at hengive sig til mere rystende storhed.

Endnu en gang instrueret og medskrevet af den store Scott Derrickson, også kendt for sit arbejde vedr Uhyggelig og Doktor Strange , Sort telefon 2 har en fantastisk ny og tilbagevendende rollebesætning, der inkluderer Ethan Hawke 's repressalier af den sadistiske morder, The Grabber; Mason Thames , Madeleine McGraw , Jeremy Davies , og Michael Mora blandt andet. Filmen er indstillet til en udgivelse i oktober 2025, perfekt timet til at falde sammen med de uhyggelige fejringer af djævelens yndlingsmåned.

Til fejring af udgivelsen af ​​filmens første trailer, Bargelheuser's Perri Nemiroff fik snakket med Derrickson for at diskutere alle ting Sort telefon 2 , inklusive tidslinjen mellem første og anden aflevering, hvordan det var at lave The Grabbers nye look og levere en blodigere efterfølger , de største udfordringer i hans filmskaberkarriere og meget mere.

Der vil være en betydelig kløft i verden mellem den første og anden 'sort telefon'

'Denne film foregår fire år efter den første film.'

PERRI NEMIROFF: Havde du et pausehistorie-øjeblik, da du udviklede efterfølgermanuskriptet, noget du fandt på undervejs, som overbeviste dig om, at det var værd at gå rundt igen med dette koncept?

SCOTT DERRICKSON: Det er et godt spørgsmål. Det var virkelig en proces. Så snart den første film var et hit, bad Universal mig om at lave en efterfølger i håb om, at jeg ville lave en efterfølger. Jeg følte mig ikke forpligtet til at gøre det, men jeg ville bestemt ikke gøre det, hvis jeg ikke havde en grund til at gøre det ud over enhver form for kontanter. Så jeg ledte efter en idé, og Joe Hill sendte mig en e-mail om en efterfølger. Noget af det svarede jeg ikke på, men der var en idé i den e-mail, som jeg syntes var fantastisk, som jeg aldrig havde tænkt på. Så jeg begyndte at nudle på den idé.

Så, virkelig, det, der fik mig til at beslutte mig for at gå videre og forpligte mig til at lave en efterfølger, var, at jeg indså, at hvis jeg gik hen og lavede en anden film først og ikke gik direkte ind i en efterfølger, som jeg er sikker på, at alle ville have kunne lide, hvis jeg ventede og lavede en anden film først, så ville disse børn gå i gymnasiet. Mason [Thames] ville være 17, og Madeleine McGraw ville være 15. Det blev en meget spændende udsigt for mig til at kunne fortsætte med disse karakterer, men i en virkelig anden fase af deres liv, både som karakterer og som skuespillere. Disse børn ville virkelig være i gymnasiet, og vi ville lave en high school coming-of-age gyserfilm i modsætning til en ungdomsskolefilm. Da jeg havde fået den idé, tror jeg, at det var dér, jeg forpligtede mig til at gøre det.

Jeg vil læne mig ind i aldersforskellen. Hvordan ændrer de som teenagere deres kamp mod The Grabber denne gang?

DERRICKSON: Deres kamp mod The Grabber er meget anderledes, fordi omstændighederne er så anderledes end i den første film. Det, der er interessant for mig ved aldersforskellen, er, at bevægelsen fra mellemskolealderen til gymnasiealderen måske er den mest traumatiske enkeltændring, du gennemgår i dit liv. Du kommer virkelig ind i et andet univers af forståelse og følelser og følelser og venskaber og relationer, alt, når du flytter fra mellemskolen til gymnasiet. Jeg tror også, at nogle af de ting, du føler, når du går i gymnasiet i den alder, er nogle af de mest kraftfulde ting, du føler i dit liv. Så den alder er virkelig interessant for mig. Jeg har ikke rigtig udforsket gymnasiet i en film før. Du har karakterer, der er mere modne, har mere erfaring og flere følelser at kæmpe med, men de er også karakterer, som har beskæftiget sig med meget blot et par år tidligere. Denne film foregår fire år efter den første film , og that means much more dramatic emotions og stakes, even, for their encounter with the supernatural terrors of the emotion.

Hvordan udvikler de overnaturlige rædsler sig? The Grabber kom selvfølgelig ikke igennem den første film, så hvordan ændrer det det, de er oppe imod?

DERRICKSON: Nå, det er et spoilerspørgsmål. Jeg vil ikke svare på nogen detaljer om det, men du kan samle og udlede, hvad du vil fra traileren. Der er meget der, uden at give for meget af historien væk.

Scott Derrickson lover mere blodsudgydelse i 'Black Phone 2'

'Det er mere voldsomt. Det er blodigere.'

Hvordan vil du definere de to film? Selvfølgelig vil du fortsætte historien, men du vil også have, at den anden film skal have en anden følelse, så er der en unik beskrivelse, du vil anvende på Sort telefon 2 ?

DERRICKSON: Der er helt sikkert en anden tematisk ting i gang, men jeg tror, ​​at det går tilbage til det, jeg sagde i første omgang. Jeg tror den første Sort telefon er mere en overnaturlig thriller, end det er en gyserfilm. Det har jeg altid tænkt. Den er klassificeret som en gyserfilm på grund af nogle af ekstremiteterne, den kommer ind i. Men når man laver en high school-gyserfilm af enhver art, er der en vis forventning om, at den skal tilfredsstille et publikums ønske om en eller anden forhøjet, eskaleret gyser. Så denne film er mere grafisk. Det er mere voldeligt. Det er blodigere. Der er en sværhedsgrad og ekstremitet i det, der går ud over den første film. Det er bestemt en gyserfilm.

En anden ting, jeg var nysgerrig efter, er, hvordan efterfølgerfortællingen deler tiden mellem Finney og Gwen, fordi de stort set var på separate missioner sidste gang. Er vi til den samme type fortælleformat i film to?

DERRICKSON: Jeg tror ikke, jeg giver noget væk ved at sige nej, de er ikke adskilt. En af de ret mærkelige præstationer i den første film er, at Finn og Gwen bruger så meget af filmen adskilt, og alligevel er båndet mellem dem et af de mere kraftfulde aspekter af den film. Da jeg skulle til at skrive efterfølgeren, forsøgte jeg virkelig at tage højde for det på en realistisk måde, hvem disse to ville fortsætte med at være over for hinanden, efter at have oplevet, hvad de oplevede i den første film. Hvordan ville de bære disse begivenheder ind i deres gymnasieår? De havde meget forskellige oplevelser, og de bærer disse begivenheder meget forskelligt, men de er meget forbundne og ville fortsætte med at være meget forbundne. Der sker meget, som de er sammen meget mere end i den første film.

Udover at karaktererne blev ældre, refererede du også til, at Mason og Madeleine har udviklet sig meget som skuespillere. Kan du drille noget, du kun var i stand til at opnå med deres karakterer på grund af, hvordan de har finpudset deres evner som skuespillere i løbet af de sidste par år?

DERRICKSON: Helt ærligt, med dem begge behøvede jeg aldrig at lave en masse instruktion, andet end jeg bare talte til dem som voksne, selv da de gik i mellemskolen. Jeg talte altid til dem, som om jeg ville gøre enhver rigtig god, solid voksen skuespiller. Jeg talte med dem om intentionerne med scenen, og hvad karakteren kunne bearbejde, og det ville jeg kun gøre, hvis jeg havde taget et eller to og troet, at de kunne bruge den information. Det meste af tiden behøver jeg ikke fortælle dem noget. De er bare så gode skuespillere.

En del af appellen ved at lave efterfølgeren var at kunne vende tilbage til at arbejde med disse børn. Og Miguel Mora, der også spillede Robin, er med i denne. Mason bliver en stor stjerne, fra Sådan træner du din drage , og then this movie. He's such a smart, sophisticated kid, who doesn't seem very interested in celebrity, doesn't virkelig seem to be drawn to the trappings of being a big-time actor. He just loves acting. He’s virkelig arbejdet på det. Det har Miguel Mora og det samme har Maddie. Så resultatet var endnu mindre retning, for at være ærlig.

Det eneste, jeg altid ville gøre, er, at hvis en scene krævede ekstremt følelsesmæssigt output, ville jeg give dem en rimelig advarsel. Jeg vil sige til Madeleine, Hej, på torsdag, vi optager denne scene, og du bliver nødt til virkelig at skille dig ad efter sømmene. Jeg vil bare have, at du er klar til det. Det var altid lidt skræmmende for dem, men det virkede altid, da de altid kom til at sætte sig klar til at føle sig på nogle ret ekstreme måder, og det hele er på film.

Processen med at skabe The Grabber's Face er omhyggelig

'Processen med at se på kunstværker er altid en af ​​formning og nedskæring.'

Ethan Hawke wearing the grabber mask in Den sorte telefon.

Jeg er nødt til at spørge om to særlige scener fra traileren. Den, der fangede mit øje big time, var det blodige telefonboksskud. Kan du drille, hvad der måske foregår derinde, og også dele lidt om, hvad der skal til for at filme sådan noget?

DERRICKSON: Jeg vil ikke sige noget specifikt om det. Jeg synes, at mysteriet med det billede i traileren spiller rigtig godt. Det, jeg godt kan lide ved traileren, er, at den ikke giver meget væk historiemæssigt, hvilket jeg tror, ​​folk sætter pris på oftere end ikke, men det føles som filmen, og der er masser, man kan udlede af at se den. Det var en idé, jeg havde, som jeg ikke var sikker på ville virke, da jeg konceptualiserede den. Jeg vil sige, at der er mere i det øjeblik end hvad du ser i traileren.

En anden ting, vi skal træde let med, er, når The Grabber river sin maske af. Det er et meget chokerende design, du har fundet på der. Kan du hjælpe mig med at finde det rigtige udseende til hans ansigtstilstand?

DERRICKSON: Med enhver makeup-effekt i kameraet, er den eneste måde, jeg nogensinde ved at gøre sådan noget på, at prøve at forestille mig noget som udgangspunkt eller finde visuelle referencer, men at gå til en fantastisk makeupartist, som vi havde på denne film, og på en måde beskrive det og så lade ham arbejde med konceptkunstnere og bringe kunstværket. Processen med at se på kunstværker er altid en af ​​formning og nedskæring, som, jeg kan lide det her. Jeg kan ikke lide det her. Jeg kan godt lide dette aspekt. Jeg kan ikke lide dette aspekt. Prøv igen baseret på denne feedback. Du bliver ved, indtil du har noget der, som Aha! Det er det. Det er fantastisk. Så skal makeup-effektafdelingen gå ind og faktisk få det til at virke på en måde, der er sikker og tidseffektiv.

'The Black Phone' er et projekt af barndomspassion for Scott Derrickson

'Jeg hældte så meget af min barndom og tidlige mellemskoleår ind i Den sorte telefon .'

En af de ting, der slog mig mest ved den første film, er, at selvom den er super mørk og intens, er det i sidste ende en inspirerende historie. Hvad er nøglen til at skabe en efterfølgerhistorie, der dykker tilbage i det mørke, men uden nødvendigvis at fjerne det håb, som den første film opnåede?

DERRICKSON: Det er et super skarpt spørgsmål, som jeg virkelig sætter pris på. Ethan [Hawke], da han så det første klip i den første film, sendte han en sms til mig, og han sagde: Det er første gang, jeg har set en gyserfilm, der er fortalt fra et kærlighedssynspunkt. Og jeg vidste, hvad han mente med det. I den første film er håb og kærlighed lige så stærke kræfter som frygt, hvilket er sjældent for en gyserfilm. Det er det. Og jeg var meget engageret i at fortsætte det i den anden. Jeg tror, ​​at selvom der er nogle mere slemme scener, er der nogle helt sikkert mere voldelige scener, der er mere grafisk materiale i denne film, der er også endnu mere følelsesladede scener. Den følelsesmæssige indsats i disse børns liv, og hvad de føler og hvad det fører til, hvad de beskæftiger sig med i løbet af filmen, er også mere ekstrem. Så jeg tror, ​​at alle disse aspekter af håb og kærlighed også forstærkes i filmen.

Jeg ville også sørge for at klemme et spørgsmål ind om rammerne, for det er et meget anderledes udseende end den første film. Hvad er Alpine Lake Youth Camp, og hvorfor føltes det som det rigtige sted at spille efterfølgerhistorien?

DERRICKSON: [griner] Det trækker virkelig på min erfaring som gymnasieelev. Jeg hældte så meget af min barndom og tidlige mellemskoleår ind i Den sorte telefon . I gymnasiet, efterhånden som jeg blev ældre, tilbragte jeg mere og mere tid i Rocky Mountains. Jeg stod på ski hver weekend, og jeg brugte meget tid på disse vinterlejre, som de har deroppe. Det er virkelig utrolige oplevelser. At være i det voldsomme vejr, snestormene og alt det der, skønheden i de omkringliggende bjerge, at være i flere meter sne hele tiden, der er noget fascinerende kraftfuldt over det.

Jeg kan rigtig godt lide at bruge vejret som karakter, hvis jeg har mulighed for det, så vinteren, Rocky Mountain lejrmiljøet var også en inspiration for mig til at sige ja til at lave filmen. Selvfølgelig har du det Den skinnende som du trækker på, fordi det var The Overlook Hotel i Estes Park, Colorado, hvor de filmede det ydre af det. Og selvfølgelig har man den lille tradition med lejrgyser, men det er næsten altid sommerlejr. Der er ikke mange vinterlejrfilm. Jeg gik til begge dele som gymnasiebarn, og det var altid vinterlejrene, der var mere kraftfulde og mindeværdige.

Jeg troede aldrig, jeg ville se The Grabber på skøjter.

Plakat af V/H/S/85

'V/H/S/85'-instruktør afslører gyserfilmens vilde forbindelse til 'The Black Phone'

Scott Derrickson var med i 'The Black Phone' og 'Dreamkill', en af ​​shortsene i 'V/H/S/85'-antologien.

Du ved, at jeg har fulgt dit arbejde lige fra begyndelsen, og jeg har elsket at se dit håndværk udvikle sig fra film til film. For at læne dig lidt ind i det, kan du fortælle mig en filmproduktion først, som du nåede at lave Den sorte telefon 2 ?

DERRICKSON: Det er et svært spørgsmål for mig at svare på, fordi jeg tror, ​​at hver film er den første. Hver film er fuld af nybegyndere! Hver gang du går for at lave en film, forsøger du at opnå noget helt specifikt. Det ligner forhåbentlig ikke noget, du har lavet eller noget, du har set. Jeg tror, ​​at dette nok er den mest udfordrende film, jeg har lavet i forhold til kompleksiteten af ​​de filmiske elementer i den, og hvordan de filmiske elementer bruges til faktisk at fortælle historien.

Manuskriptet, som jeg skrev, var meget forvirrende for mange mennesker, og jeg vidste, at det skulle være en virkelig disciplineret film på den måde, jeg lavede den, for at den ikke skulle være forvirrende som film. Doktor Strange var på samme måde. Mange mennesker forstod ikke det manuskript. Men det er et visuelt medie, og for at være i stand til at skrive et manuskript, der fortæller alle, hvad de skal gøre som forberedelse for at lave kulisserne og belyse filmen på den rigtige måde, og have de rigtige filmstilke, og alt det, du er som instruktør den eneste person, der kan navigere i alt det og sikre, at alt er rigtigt. Men i sidste ende laver du forhåbentlig - og jeg tror, ​​vi har opnået det i denne film - en visuel oplevelse, der ikke er svær at assimilere, selvom det i skrevne ord kan have været meget svært at assimilere. Så denne film var meget udfordrende i den henseende.

Sort telefon 2 er planlagt til at komme i biografen den 17. oktober 2025.