Mens den fantastiske nye Jordan Peele film Nej har været ude i et par uger nu, er det fortsat en af sommerens mest omtalte udgivelser. Så meget som filmen er et yderligere bevis på Peeles fortsatte kreativitet og håndværk som filmskaber , det er også et værk, der ikke ville være det samme uden én person: Keke Palmer . Ja, hun ved måske ikke, hvem mange mennesker er, men hun er en dynamitskærm, der gør hver scene, hun er i, levende. Fra det allerførste øjeblik træder hendes karakter Emerald bogstaveligt talt ind på settet for at redde sin bror, Daniel Kaluel Kaluy 's OJ, hun er bare fyldt med charme. Det er et øjeblik af mange, der får dig til at sidde op og mærke efter. Emerald er smart og sjov, selvom der er mere ved hende. Hun er urolig og usikker, noget Palmer driller ud med en subtilitet, der taler meget. Det er, når hendes bravader skrider, at vi ser, at hun føler en kombination af afbrydelse af sin far, beundring af, hvad han gjorde, da hun taler ligesom ham, og frygt for, at hun vil følge i hans fodspor. Hun stikker ofte af fra sine problemer, men står dog ved siden af dem, hun holder af, når der kommer et skub, en kompleks cocktail af en karakter, der springer ud af skærmen.
Selvom Palmer har en historie med godt arbejde inden for film og fjernsyn, har dette været den længe ventede hovedrolle, der er mest fortjent til hendes talenter på grund af hvor velskrevet den er. Selvom hun har været i hovedroller før, har de ikke altid ydet hendes vidtfavnende evner retfærdighed. Nej er filmen, der faktisk giver hende mulighed for at træne både sine komiske og dramatiske muskler i en afbalanceret præstation. Selvom det måske ikke vinder hende nogen priser, da genrefilm, især dem, der leger med gys, ofte bliver overset, fortjener det stadig vores opmærksomhed.
Ligesom Kaluuya havde sin breakout-optræden i Peeles debutfilm Kom ud , denne film vender tøjlerne over til Palmer og viser, at hun er i stand til at tage historien til stratosfæren. Der har været højdepunkter i hendes karriere, såsom hendes seneste birolle i Hustlers , selvom dette føles som det øjeblik, hvor hun virkelig er i en film, der er i sync med hendes styrker. Sådan har det desværre ikke altid været. Selvom hun gav alt i den nylige Sundance-film Alice , det misbrugte sørgeligt hendes talenter og lod hende bære en virkelig vildfaren historie næsten helt alene. Det viste, at hun er mere end klar til opgaven, selvom det også er rart at se hende arbejde sammen med en forfatter-instruktør, der også er på toppen af sit spil.
RELATERET: Fra 'Get Out' til 'Nope', Jordan Peeles distinkte ikonografi er en visuel fest helt hans egen
Frem for alt andet føles Palmers præstation bare så naturlig. Fra scene til scene er der ikke et eneste øjeblik, hvor hun ikke føler sig ægte. Uanset om det er, når hun pitcherer sig selv for et stort set uinteresseret publikum ved åbningsreklamen, eller når hun forsøger at dække over, at hun stjal en rekvisithest fra en nabogård, spiller Palmer enhver følelsesmæssig tone til perfektion. Hun har en fantastisk sans for komisk timing, fremragende fysisk tilstedeværelse og leverer nogle af filmens bedste linjer. Hun gør det med en upåklagelig takt, i stand til at formidle både den karisma og bekymring, der kæmper inde i Emerald.
Selvom OJ virker næsten uberørt af det, der foregår på gården, er hun stadig meget mere usikker. Vi vil ofte bemærke, at hun overvejer eller ligefrem siger, at de burde gå, noget Palmer overbevisende formidler som en overlevelsesmekanisme, der er let for hendes karakter. Denne spænding er fantastisk at se bringes til live, når vi kommer til at observere hendes karakter gennemgå en transformation. Det er gjort med en vildledende let berøring, afhængig af Palmers kropssprog og uendelige udtryksfulde ansigt. Hun er i stand til at kommunikere så meget som performer, selv i de mere stille scener.
Et sådant øjeblik kommer, når vi ser Emerald modtage en sms mod slutningen, efter at søskende allerede er flygtet fra deres familiegård. Mens OJ klør efter at gå tilbage, vil hun bare lægge det bag sig og slet ikke tale om det. Det ændrer sig dog, da hun får en besked, som duoen havde ventet på. Filmfotografen fra begyndelsen af filmen, hvis hjælp de søgte, havde endelig sagt ja til at slutte sig til dem. På blot et kort øjeblik, hvor hun er fri for sig selv, ser vi Emerald gå igennem en række følelser. Vi kan se, hvordan hun overvejer ikke at fortælle det til nogen og sandsynligvis tage afsted igen. Det ville være nemmere og sikkert mere sikkert.
Til sidst beslutter hun sig med en synlig følelsesmæssig indsats for at fortælle OJ om budskabet og sætte filmens sidste akt i gang. Det er en afgørende scene, og Palmer slår den fuldstændig ud af parken. Hun gør det på sin egen måde, grundet historien i de forskelle, de to søskende har, og gør Emeralds vækst til et af de mest overbevisende aspekter af det. Mens Kaluuya gør et fremragende stykke arbejde med at indgyde OJ med en engageret følelse af stoicisme, er den sidestilling, Palmer konsekvent giver, det, der får filmen til at fungere så godt.
Der er nogle, der mærkede karaktererne ind Nej var en af dens svagere sider. Palmer viser ikke kun, at det ikke er tilfældet, men hun beviser også, at hun fortjener mere kødfulde roller som denne. Når hun får en chance for virkelig at sætte tænderne i en karakter så kompleks som denne, taler de livlige resultater, vi får at se, for sig selv. Selvom denne film er det, der adskiller hende, hvis vi er heldige, vil der være mange flere spændende optrædener i horisonten for hende. At fange en nuanceret karakter som Emerald, selvom hun er meget velskrevet, er ingen enkel bedrift. Det kunne nemt have været et rod i hænderne på en mindre skuespiller, der ikke var i stand til at skrælle lagene af, hvem hun er.
Heldigvis var Palmer i stand til at skabe en karakter, hvis modsætninger var vævet ind i selve stoffet i selve historien. Det gjorde alt mere engagerende som et resultat, og trak os dybere ind i hendes rejse og eventuelle triumf ved den herlige afslutning . Uden hende til at bringe det hele hjem, ville filmens følelsesmæssige kerne gå tabt. Da Emerald befinder sig alene i finalen og skal handle helt alene, er det Palmer, hvis dybe præstationer hjælper med at gøre den til den absolut bedste afslutning på en Peele-film endnu.
