Få reality-serier er så visuelt betagende som RuPaul's Drag Race . Skabt af den legendariske dronning selv, RuPaul Charles , sætter LGBTQ-konkurrenceshowet drag-artister gennem forskellige intense udfordringer, før de beder dem om at fremvise upåklagelig mode på landingsbanen. På trods af dets vanskeligheder har fans altid bifaldet showet for dets åbenhed, for den måde, det byder dronninger af alle slags velkommen og løfter dem for publikum. Det var opmuntrende at se en platform, hvor enhver kunstner, uanset deres baggrund eller ressourcer, kunne komme på showet og blive fejret ... i det mindste, sådan plejede det at være.
Mens showet altid har været bygget på sine deltageres talent, har fans bemærket, at i stedet for de ofte selvfremstillede outfits fra tidligere sæsoner, kommer nyere dronninger ind med kufferter fyldt med tøj fra eksterne designere. Og selvom det er fantastisk at se, at disse kunstnere har midlerne til dette, er det uheldigt at se, at bedømmelsen er skæv til deres fordel, hvor panelet favoriserer de kunstnere, der havde penge til den slags tøj, frem for dem, der ikke har. Det er et nyt aspekt af programmet, som deltagerne endelig diskuterer i showet, en samtale, som både fans - og alumner fra serien - håber vil få det til at ændre sig til det bedre.
'RuPaul's Drag Race blev bygget på talent
RuPaul's Drag Race S17 Promo
Billede af Zanda Rice
Lang tid RuPaul's Drag Race fans ved, at diskussioner om de budgetter, som dronninger bringer ind i konkurrencen, ikke er nye. Det blev først åbenlyst kaldt ud i sæson otte, da den sene og store Chi Chi Devayne forsvarede kritik af, at hendes udseende var 'udspekuleret' - en uretfærdig kritik, som dronninger har talt imod i mange år nu. Hun forklarede, at hun ikke havde de økonomiske ressourcer, som de andre kunstnere havde, når de sammensatte tøj. Michelle Face rettede hende og forklarede, hvordan du ikke behøver penge for at være en voldsom dronning, og at de bedste kunstnere er afhængige af deres egen opfindsomhed for at skabe blændende looks. Det er en smuk følelse, der burde være sand, men som desværre er faldet fra hinanden i de seneste sæsoner. Hver aflevering byder på en ny visning af glamourøse looks fra topdesignere, som, selvom de er smukke at se på, signalerer et voksende behov for deltagerne at bruge enorme mængder penge på at udmærke sig i serien. Det har ført til, at mange dronninger uden disse ressourcer er blevet modløse over deres odds på showet, en frygt for at dommerne desværre har gjort det værre.
Denne samtale kom op i et nyligt afsnit af flagskibsserien, da mere etablerede dronninger Lexi kærlighed og Hormonel Lisa kaldte på, hvor mange af deres yngre samtidige, der kom i konkurrencen med dyre outfits - men ikke talentet til at bakke dem op. Det fremmer samtaler, der har varet ved online i årevis, hvor fans og endda seriens egne tidligere deltagere taler om, hvordan dommerpanelet fejrer massive udgifter, mens de ignorerer de økonomiske problemer, der holder visse dronninger tilbage. Især efterhånden som programmet er blevet mere og mere rentabelt, har der været udbredte opfordringer til stipendier til de kommende dronninger for at sikre, at alle kommer ind på lige vilkår. Dette stammer fra det faktum, at mens alle skal bedømmes til pålydende værdi, har dommerne udvist en præference for deres dronningers dyre, designerlavede outfits. mens de ofte udelukker de selvfremstillede som ser for 'kostumeagtige' ud. Det er en uretfærdig dommerstil, der ikke kun placerer én slags Drag på en piedestal, men sletter de mange selvfremstillede, budgetvenlige dronninger, der oprindeligt byggede denne franchise.
En dronning skal ikke bruge tusindvis på outfits for at få succes
Mens der er mange mennesker, der råber på, hvordan pengene er kommet til at regere RuPaul's Drag Race , der er mange dronninger, der undergraver denne påstand. Rajah O'Hara , en af franchisens mest populære kunstnere, brugte berømt kun et par hundrede på sin banepakke og håndlavede alle beklædningsgenstandene selv, med hende og lignende dronninger, der viste, at nok dygtighed kan få ethvert outfit til at se dyrt ud. Og selvom serien tidligere har vist en forkærlighed for designerfremstillede outfits, sletter det ikke dens fokus på at opløfte ægte LGBTQ-talenter, hvor hver sæson byder på forskellige identiteter og stilarter, som publikum kan lære om og elske. Men efterhånden som serien er blevet sværere og sværere at vinde, har dommerne ikke kunnet erkende, hvor mange penge der er blevet et stort aspekt af, hvad dronninger kan bringe. jeg
det er uheldigt at se landingsbanerne blive et pengespil, hvor kunstnere med penge på omverdenen bliver fejret, mens dronninger der kun har sig selv at stole på, må kæmpe for at blive bemærket. Dette ville være forståeligt, hvis disse selvfremstillede looks ikke var gode, men de er ofte forbløffende unikke - de ser bare anderledes ud, end hvad dommerne forventer! En dronning skal ikke bruge tusindvis for at klare sig godt RuPaul's Drag Race , og det er på tide, at programmet indser dette og skaber en slags konkurrence, hvor alle, uanset hvor mange penge de har, kan trives.
10 /10
