Redaktørens note: Følgende anmeldelse var oprindeligt en del af vores Venedig-dækning.For at give et hint om, hvad der er specielt ved BIBLIOTEK du behøver ikke se længere end åbningsteksterne. Åbningsteksterne starter baglæns med medlemmer af besætningen, der generelt er i slutningen af slutteksterne, såsom catering- og produktionsenheder og assisterende redaktører. Dette er en film om, hvordan et ego kan vokse sig for stort og vende sig til manipulation, når en rolle får for meget kredit i et samarbejdsfelt. Et orkester er som et filmsæt, og de fleste samarbejdspartnere bliver skubbet bagerst i et program eller i slutningen af filmteksterne. Selvom dette føjer til filmens spilletid foran, er det en passende gestus til den film, du er ved at se.
Diskussioner om, hvad der er den perfekte spilletid for en film, er måske den mest kedelige af al filmsnak. Uanset om det er 72 minutter eller 210 minutter, er den sande test af en runtime, hvilket formål den havde i længden; hvad enten det er magert eller langt, hvad satte filmskaberen sig for inden for disse rammer? Og virkede det? Det er alt, der betyder noget. 158 minutter vil være en stor snak omkring BIBLIOTEK . Det er en filmstjernekarakter med meget lidt plot, noget sjældent i disse dage, men selv når disse typer film var mere almindelige, kørte de ikke så længe.
BIBLIOTEK følger en æret klassisk komponist/dirigent, Lydia Tár ( Cate Blanchett ), i ugerne op til et karriereøjeblik med at færdiggøre den femte af de fem Mahler-tilpasninger. Hun er den første kvinde, der er leder af et stort tysk orkester. Hun er medlem af EGOT klubben. Hun er mor. Hendes partner ( Nina Hoss ) har en stol i sit orkester. Skal vi lytte til næsten hele et sit-down interview med New Yorkeren ? Hvad med hendes vicevært-nabo ved siden af, som altid leder efter sin mors avis? Hvad med flere løbescener? Ja. Dette er en film om, hvordan en ekstremt respekteret komponerer sig selv. Hun har altid et publikum, uanset om det er journalister, en tilbedende gammel dirigentgarde, et værelse fyldt med unge elever og endda en ung pige, der tøver med sin datter i skolen.
Cate Blanchett as Lydia Tár dirigerer i TÁR.
Billede via fokusfunktionerRELATED: 'Tár': Udgivelsesdato, rollebesætning, trailer og alt hvad du behøver at vide
Forfatter/instruktør Todd Field giver små hints hele vejen igennem om, at der er nogle hemmeligheder, som hendes assistent ( Noémie Merlant ) ved, men de nøjagtige oplysninger er tilbageholdt fra os, fordi Lydia ikke vil engagere sig i at diskutere bestemte personer. Dette er ikke gjort som et trick mod publikum, men snarere med et organisk præg af, hvordan to personer, der har kendt hinanden i lang tid, ville tale med hinanden, især når det er ønsket at afvise en potentiel diskussion fra at starte. Parallelt med dette ser vi hende navigere i, hvordan hun bruger sin magt til at indlede nogle gamle hvide mænd på pension, dingle mulige forfremmelser til unge kvinder og stryge egoerne hos de gamle hvide mænd, som hun har brug for støtte fra. Tár blev fremtrædende i et felt, der i århundreder var domineret af hvide mænd, men - på trods af at hun startede et vellykket program for at placere kvindelige dirigenter - forsvarer hun storheden hos mange mænd, som den yngre generation har taget et problem med. Hun vil besvare spørgsmål om køn, men definerer ikke sin plads i historien i den fortælling.
Det, Field og Blanchett bygger hen imod, er et karakterportræt, der viser os en kompliceret kvinde, der orkestrerer sit eget fald fra nåde. Den engagerer sig i flere aktuelle diskussionspunkter uden nogensinde at bruge buzzwords og hundefløjte-udtryk, der ville overlevere fortællingen til publikum med deres forudfattede meninger allerede faste. Så jeg vil heller ikke bruge udtrykkene i denne anmeldelse, fordi Field og Blanchett på spændende vis afslører deres hensigt som at skrælle et løg. Køretiden er berettiget, fordi alt kortere ville miste nuancen af kraftdynamik – også når folk beslutter sig for at vende.
Uanset om nogen er korrupte, fejlbehæftede eller bruger det forkerte sprog, er det sjældent, at nogen er ond hele vejen igennem. Historien om et fald fra nåden er en fortælling så gammel som tiden. Men i en tid, hvor mange publikummer leder efter signaler fra filmskaberen til, om en bestemt adfærd er tolereret, har Field i stedet valgt at præsentere en karakter fuldt ud, ikke for at udtale sig, men udelukkende for at lave et portræt på uventede måder. Da Lydia hører en kvinde skrige i parken, prøver hun sit bedste for at lokalisere hende via stemmens retning, men det kan hun ikke. Når en karakters lejlighed er tom, er det tomme rum der for at tale for den trussel, de vidste ville komme. Dette er Fields første film i 16 år, og derfor er folk klar til at lede efter spor, der vil fortælle, hvorfor det var denne film, han kom tilbage med. Men for mig er de bemærkelsesværdige detaljer i, hvordan information afsløres helt gennem en central forestilling, årsagen BIBLIOTEK ophidser. Ikke hvad det har at sige, men hvordan det fortæller os historien gennem en dobbelt udførelse af præstation og skriveforberedelse.
Billede via fokusfunktioner selvfølgelig, BIBLIOTEK synker eller svømmer afhængigt af præstationerne, og Blanchett kommanderer hvert eneste af disse 158 minutter. Hun er allerede en generationsudøver, men BIBLIOTEK må være en af hendes bedste præstationer nogensinde. På mere end én måde er det hende Rasende Tyr . It’s a metronome of a performance, swinging back and forth from public persona to private persona with only small changes between the two. But any shift is revealing, deeply human, and truthful; all of this to vacillate between Lydia’s positive and negative attributes. This is a master class of acting. And while Blanchett astounds, I’d be remiss to not also highlight Hoss, who gets to be the stand-in for the audience, in piecing together Lydia’s actions, but she does so with astounding grace and disbelief. Every woman in BIBLIOTEK kommer til at svinge på en karaktermetronom, ikke kun Blanchett. Hver har en lille lomme til Lydias plads til at dominere andre. Dette er endnu et lag af køretiden, der udnyttes optimalt.
Tid er sagen. Tid er det væsentlige stykke fortolkning. Du kan ikke starte uden mig; Jeg starter uret. Sådan beskriver Lydia Tár sit erhverv. Det er også den bedste måde at nærme sig filmen på. Du giver dig selv over til den tid, en filmskaber og performer bruger på at præsentere deres historie. Tid er dog også en æra, og denne æra kræver mere tid til omhyggeligt at udforske mudret vand. Mere tid endnu, hvis tiden ikke bliver brugt til at komme med en aktuel udtalelse. Og al den tid, du har brug for, hvis du har en performer som Blanchett, der spiller noderne.
Bedømmelse: EN-
BIBLIOTEK er ude i biografen den 7. oktober.
