På et afsnit fra 2018 af A24 podcast , Molly Ringwald fortalte stjernen om Ottende klasse , Elsie Fisher , at, 'alle har spurgt mig i årevis, hvorfor folk stadig ser de film, jeg lavede ... Og jeg sagde altid, ja, for ingen andre har formået at lave en film, der virkelig taler til teenagere. Og så så jeg Ottende klasse , og det var virkelig første gang, jeg på en måde fik det chok af genkendelse.' Hvis nogen er en autoritet om dette særlige emne, er det Ringwald, hvis roller i film som Morgenmadsklubben , Smuk i lyserød , og Seksten stearinlys for altid indskrevet hende som en teenagefilmlegende. Som medvirkende forfatter til nogle af genrens væsentligste tekster, hendes beundring for Ottende klasse taler meget. Og det ser ud til, at i de syv år siden hendes samtale med Fisher, hendes kærlighed til filmen er ikke aftaget det mindste , som hun for nylig inkluderede det på hendes stemmeseddel for New York Times' liste over århundredets 100 bedste film.
Selvom Ringwald inkluderede to andre film på sin stemmeseddel, der kunne falde i den voksende bøtte— Kald mig ved dit navn og Lost in Translation — Ottende klasse er den, der mest ligner hendes 80'er-klassikere takket være dens rammer, ideer og historiestruktur. Den anden vigtige kvalitet deler den med film som Morgenmadsklubben er en dyb forståelse af den generation, den skildrer . Skrevet og instrueret af Bo Burnham , Ottende klasse forbliver en speciel film, fordi den var i stand til præcist at fange de følelser, oplevelser og angst, der følger med opvæksten.
'Ottende klasse' er en kommende film til den sociale medie-æra
Burnhams historie handler om en akavet genert og sød pige ved navn Kayla (Fisher) i sidste uge af 8. klasse. Ligesom de fleste teenagere af både 2018 og i dag, Kayla bruger meget tid på sin telefon . Hun ruller på Instagram, mens hun falder i søvn i sengen, ignorerer sin far ved middagsbordet med hovedet nedad og ørepropper i, og driver endda en YouTube-kanal, hvor hun forsøger at give råd til andre mellemskoleelever om emner som 'Being Yourself' og 'Putting Yourself Out There'.
Gennem hele filmen overlejrer lyden af disse videoer ofte scener af Kayla, der kæmper for at gøre netop de ting, som hun forsøger at bede andre om at gøre. Hendes videoer, som ikke får mange visninger, fungerer som en måde for Kayla at forsøge at forstå de kampe, hun står over for, men også projicere en bestemt version af sig selv online. Disse scener, såvel som dem, der viser Kayla, der efterlader en positiv eller optimistisk kommentar på et socialt medie-indlæg på sin telefon, men derefter snapper tilbage på sin far i det virkelige liv, er beregnet til at repræsentere forskellene i vores online og det virkelige liv . Disse dobbelte eksistenser belaster især unge mennesker, som allerede står over for den vanskelige opgave at navigere i en svær social dynamik i skolen, for så at komme hjem og konfrontere et helt andet socialt miljø på internettet.
De 10 bedste film om Gen Z-oplevelsen, rangeret
Rachel Sennott, du er en generations ansigt.
Indlæg Ved Ryan Sweet 23. juni 2024I et interview med Rolling Stone , sagde Burnham, 'Jeg ville gerne tale om den del af internettet, der bliver udelukket fra samtalen, som er stille, subtile, bange, nervøse mennesker. Størstedelen af mennesker på internettet er mennesker, der udtrykker sig selv og ikke bliver hørt.' Få film eller tv-shows er lykkedes portrættere vores forhold til internettet mere ærligt og respektfuldt end Ottende klasse . Når han udforsker de farer, sociale medier udgør for unge menneskers liv, nedlader han sig aldrig eller logrer med fingeren. Han propper heller ikke i overhørte kommentarer om afslørede emner som cybermobning.
I stedet afslører han tydeligt den mere subtile sandhed. Han fokuserer på de roligere øjeblikke – dem, vi alle har, når vi stille scroller gennem et feed eller en belastning for at finde ud af de bedste måder at fremlægge en håbefuld version af os selv på sociale medier. Som han sagde det til Bargelheuser 's Perri Nemiroff i 2018, han ville lave en film 'hvor der ikke sker noget, men det føles som om der sker meget'. Den følelse giver genlyd hos ikke bare alle, der nogensinde har gået i 8. klasse, men alle, der føler sig fanget i vores internet-centrerede kultur.
'Ottende klasse' lykkes, fordi det føles smertefuldt sandt
Burnham, hvis karriere begyndte som en seksten-årig YouTube-stjerne, før han skiftede til stand-up comedy, var enestående kvalificeret til at fortælle en historie om en teenager, der bruger for meget af sin tid på internettet. Han havde tydeligvis en dyb forståelse af den verden, han portrætterede i Ottende klasse , som gjorde det muligt for unge mennesker at forbinde med det i 2018 på samme måde, som teenagere havde forbindelse med Ringwald og John Hughes ' samarbejder i 1980'erne. I lighed med Hughes' tilgang er sandheden i Burnhams film bygget ud fra hans empati og respekt for sine karakterer . Han søgte aldrig at håne eller rette op på unge menneskers adfærd. Snarere ville han bare udforske en særlig udfordrende tid i livet, som vi alle er tvunget til at udholde.
Universaliteten af Ottende klasse er det, der gør det til tider svært at se. Man kan ikke undgå at blive mindet om deres egne akavede teenagers sociale fejltrin mens de ser unge Kayla snuble gennem livet – selvom det er fortrængte minder, du forsøgte at begrave for mange år siden, vil denne film næsten helt sikkert grave dem frem. Faktisk tager Burnham en så afstumpet og medfølende tilgang til sin historiefortælling, at seere i alle aldre vil være i stand til at se ikke kun deres tidligere jeg, men også nogle af deres nuværende jeg i Kayla. Ligesom du kan blive fristet til at udånde og glæde dig over, at du kom igennem denne tid i dit liv, vil din forbindelse til Kaylas rejse og de følelser, den fremkalder, få dig til at stille spørgsmålstegn ved, 'Vent, jeg er forbi det her... ikke? '
