A Shane Black Predator film. Det lød som et direkte genialt par, men i sidste ende, Rovdyret er bare en film, der driller, hvad der kunne have været. Der er gnister af Blacks humor og stil, der stemmer godt overens med brutaliteten og biddet fra originalen fra 1987, men de er få og langt imellem, fordi slutproduktet føles forkert, og som om det er blevet skåret og skåret i terninger, så det er semi-usammenhængende.
Filmen starter med et Predator-skib, der styrter ned på jorden. Piloten på det skib går head to head med soldaten Quinn McKenna ( Boyd Holbrook ) og hans mænd, et skænderi, der ender med, at McKenna går væk med noget Predator-teknologi. Når Traeger ( Sterling K. Brown ) og hans afdeling af regeringen får fat i denne information, sender de McKenna til et militærfængsel - men ikke før han sender den Predator-teknologi til sin unge søn Rory ( Jacob Tremblay ).
Dette sætter Rovdyret på tre veje i en god del af filmen: du har McKenna og veteranerne fra gruppe 2 (deres gruppeterapinummer), Rory og hans nye tekniker, og Traeger, der gør alt, hvad han kan for at opspore det styrtede rumvæsenskib. Hvert afsnit har potentiale, uanset om det er en karakter, der gør indtryk eller spændende plotpunkter, men i sidste ende er det hele en vask, fordi Rovdyret er én gigantisk og ekstremt rodet blandet taske.
Billede via 20th Century Fox Den historie, der falder pladask for den værste, er regeringens dagsorden. Rovdyret flyver frem og det ekstremt hurtige tempo hjælper og gør ondt. Nogle gange gør det det lettere at afpudse absurditeter, men det er på bekostning af en sammenhængende historie. For eksempel inkluderer de små ting en autocamper, der dukker op ud af ingenting, men så er der mere grelle problemer, som betydelige bidder af fortællingen, der bare mangler. Det problem sårer dette regeringselement mere end noget andet, fordi det er så stærkt fokuseret på at kompilere gamle og nye oplysninger om Predator-racen, hvordan de tilpasser sig, og hvordan mennesker skal håndtere situationen. Det hjælper heller ikke, at Traeger er en tegneserieagtig skurk. Han er propfyldt med modbydelige antagonistiske dialoger, chomper på slik konstant og har ingen problemer med at slippe en overdreven mængde F-bomber foran lille Rory.
Rory er dog en mildt sagt nysgerrig karakter. Han er på autismespektret og løber ind i nogle problemer med bøller i skolen, men Rory har tilfældigvis også en evne til at afkode alien-teknologien. En af de egenskaber, jeg altid har elsket så meget ved originalen Predator er, hvordan du opdager, hvad rumvæsnerne er i stand til sammen med Dutch og hans team. Rory og hans udforskning byder på lidt af det. Ideen om, at nogen kommer afsted med Predator-teknologi, er et vindende koncept på overfladen. Hvad ville du gøre, hvis du havde mulighed for at tage nogle fremmede varer med hjem? Kunne du finde ud af det ligesom Rory? Hvordan ville du bruge det? Men det handler om omfanget af opfindsomheden her, fordi en, de fleste af opdagelserne ikke er så interessante, og to, de få, der er, er nævnt og derefter uforklarligt glemt.
Billede via 20th Century Fox En af de mest succesrige komponenter i filmen er vores helte. Holbrook, Trevante Rhodos , Keegan Michael-Key , Thomas Jane , Alfie Allen og Augusto Aguilera laver ofte en dejlig respektløs besætning. De vittigheder træder ind i et groft og tonedøvt territorium, nogle gange til det punkt, at de er stødende, men disse fyre formår at kysse på noget seriøs charme og karisma. Der er især én scene med denne gruppe og Olivia Munn som Dr. Casey Brackett, der foregår i et motelværelse, der driller, hvor god kombinationen af Shane Blacks stil, sans for humor og Predator-serien kunne have været.
Hvad Munn angår, er det rart at se hende midt i alt handlingen, men vi kan arkivere denne præstation i den ikke-overbevisende videnskabsmandsskuffe. Og selve manuskriptet gør hende absolut ingen tjeneste. Mens karakteren forsøger at sætte de udenjordiske stykker sammen, udsletter de førnævnte plothuller værdien af de fleste af hendes fund. Der er også et særligt mærkeligt og generende valg om at få sin karakter til at tage en dekontamineringsproces, mens Predator angriber laboratoriet uden nogen som helst begrundelse. Og fattige Yvonne Strahovski . Hun ender bare med en kageudskærer-kone-rolle, et stort spild, hvis du så hende skinne ind Tjenerindens fortælling Sæson 2 i år.
Billede via 20th Century Fox Handlingen i Rovdyret er fint. Det er ikke specielt stilfuldt eller godt skudt, men sekvenserne har energi, nogle spændende beats og et strejf af kreativ flair. Men set i bakspejlet, når det kommer til handlingen, er den mest mindeværdige kvalitet lemlæstelsen og volden, fordi den er så overdreven. Ja, det er en Predator-film, og blodbad var uundgåeligt, men det er valget om at blive hængende ved visse visuelle elementer og få så mange trigger glade karakterer til at nyde deres drab, der får filmen til at vakle mellem at få et kick ud af den vilde handling og at blive afskrækket af det. Og dette er i høj grad et problem for mennesket vs. menneskets skænderier i filmen, ikke menneskene, der går sammen for at bekæmpe Predator, hvilket er uheldigt, fordi det er, når filmen kommer tættest på at fungere - når det er menneskeheden vs. Predator, ikke menneskeheden (McKenna og hans team) vs. menneskeheden (Traeger og hans team).
Rovdyret er en skuffelse for nogen med deres fingre for en værdig Predator efterfølger, men hvor denne nye udgave kunne finde et hjem, er i den besynderlige alien-actionfilms verden. Det føles mere som en baghåndskompliment end noget andet, men det er en egenskab, der holdt mig underholdt fra start til slut, og som fik mig til at tænke på, at det kunne være sjovt at fange det igen med en gruppe venner og en stor øl i hånden.
Karakter: C
