Denne dybe mesterværk og kriterieperle kan prale af en 100 % rådne tomater og fortjener mere anerkendelse

Før de internationale succeser af Mægler og Uhyre , japansk forfatter Hirokazu Korea-eda var allerede et kendt navn i hele asiatisk biograf. Den prisvindende filmskaber fra Guldpalmen, kendt for sin kontemplative og dystre æstetik, henter inspiration fra Yasujirō Ozu og Ken Loach men er enestående fjern fra sin baggrund i dokumentarfilm. Dette er grunden til, at et af hans mest undervurderede træk er så enkelt, som det bliver, samtidig med at det er et dybt mesterværk, der er forankret i tidens gang.

Korea-eda'er Går stadig er en af ​​de sjældne film, der tager de roligste dele af livet – et akavet familiebesøg, en ulmende gryde med suppe, en gåtur ned ad en bakke – og turns them into something beautifully stirring. På overfladen ser filmen ud til at være begivenhedsløs, da en almindelig familie samles for at mindes en søn, der døde for år siden. Alligevel ligger der inden for en enkelt sommerdag en dybt lagdelt følelsesmæssig oplevelse, der binder generationer sammen, selv i fravær af kære.

Hirokazu Kore-Edas 'Still Walking' er en essentiel multigenerationel historie i løbet af en sommerdag

Går stadig (2008) redigeret, skrevet og instrueret af Hirokazu Kore-eda

Ofte citeret sammen med Ozu's Tokyo historie for sin tålmodige historiefortælling og generationshistorie, Går stadig foregår i løbet af en enkelt dag og nat, da familien Yokoyama samles for at mindes deres ældste søns død, som druknede, mens han reddede en dreng op af havet. Det, der udspiller sig, handler mindre om, hvad der sker, og mere om, hvad der ikke gør - uudtalte fortrydelser, begravet sorg, forældres skuffelse og smerten ved familiær kærlighed blev aldrig helt formuleret.

Junpeis død har efterladt et usynligt brud i husstanden, som tiden ikke er helet. Den overlevende søn, Ryota ( Hiroshi Abe ), vender tøvende hjem med sin nye kone, Yukari ( Yui Natsukawa ), og hendes søn fra et tidligere ægteskab. Ryota kæmper tydeligvis i skyggen af ​​sin afdøde bror. Hans forældre, især hans mor, Toshiko ( Kirin Kiki ), taler stadig om Junpei med glødende tilbedelse. Hans far, Kyohei ( Yoshio Harada ), en pensioneret læge, tilbyder Ryota lidt hengivenhed eller anerkendelse. I løbet af fortællingen er vi vidne til Ryotas ubehag ved at vende hjem og hans stille modstand mod de forventninger, hans forældre stadig holder fast i.

Denne gribende film af den anerkendte instruktør bag 'Shoplifters' er baseret på en sand historie og kan prale med 92 % på Rotten Tomatoes

Filmen var Kore-edas introduktion til verden.

Meget af filmen går forbi i køkkenet og spisestuen. Karakterer vasker grøntsager, hakker daikon og forbereder tempura - alt sammen kærligt fanget i lange, rolige optagelser. Vægten på mad er ikke for udseendet; det symboliserer kontinuiteten i familietraditioner, den måde ritualer vedbliver på, selv når mennesker glider fra hinanden . Toshiko laver mad, som hun altid har gjort, uanset om det er af kærlighed, vane eller kontrol. Ryota spiser de samme retter, som hans bror engang gjorde, serveret i de samme skåle, i det samme hjem fyldt med sorg.

Den mest ubehagelige scene opstår, da Yokoyamas værter for den mand, Junpei reddede – en akavet karakter, der bare føler sig malplaceret som Ryota. I stedet for at blive omfavnet med varme, er han mødt med undertrykt fjendtlighed. Toshiko indrømmer stille og roligt, at hun inviterer ham tilbage hvert år for at minde sig selv om, at hendes søn døde for en, hun betragter som uværdig . Det er et skræmmende øjeblik, et øjeblik, der øger de kulturelle forventninger til uselvisk moderskab. Her tilbyder Kore-eda ikke dømmekraft og viser sin forståelse af, at sorg er kompliceret, rodet og irrationelt.

'Still Walking' er en personlig film motiveret af Hirokazu Kore-edas barndom og hans mors bortgang

Instruktøren behandler disse følsomme øjeblikke i Går stadig med ømhed; hans kamera dvæler for at efterligne selve livet; hvordan vi sidder med mennesker, hvordan vi husker, hvordan vi undgår det, der gør ondt. Tidens lyde bevæger langsomt historien fremad som en fjern drøm. Taler i Blu-Ray-udgivelsen af ​​filmen, Kore-eda har talt åbent om, hvordan hans mors bortgang før filmens produktion inspirerede det meditative manuskript . Min hensigt var at fange et øjeblik af livet, siger Kore-eda. Og fold ind i det øjeblik, alle tvetydigheder i familiehukommelsen.'

I løbet af sine sidste år var Hirokazu Kore-eda begyndt at besøge hende oftere, idet hun så hende som mere end en forælder og som en person med sine egne fortrydelser og rutiner, ifølge et interview med DET DÅRLIGE . Han har beskrevet Går stadig som hans forsøg på at bevare disse minder - et følelsesmæssigt øjebliksbillede af hans familie, hans sorg og de ting, han ville ønske, han havde sagt. Denne personlige forbindelse forklarer filmens følelsesmæssige ægthed. Der er en virkelig smerte under den, en følelse af, at Kore-eda arbejder igennem noget. Og den råhed resonerer universelt.

Hirokazu Korea-eda's 'Still Walking' er en subtil hyldest til Ozus 'Tokyo Story'

Går stadig (2008) redigeret, skrevet og instrueret af Hirokazu Kore-eda

Det er næsten umuligt at tale om Går stadig uden at nævne Yasujiro Ozu, Japans mest ærede instruktør af indenlandske dramaer. Her genlyder Ozus indflydelse gennem de lave kameravinkler, motivet om generationskløfter og den tematiske familiedynamik. Kore-eda efterligner ikke Ozu, men bygger en moderne, mere følelsesmæssigt ærlig linse. De Butikstyve ' auteur bringer også en dokumentaragtig realisme, som Ozu ikke forfulgte. For eksempel vil karakterer ofte afbryde hinanden eller endda mumle under deres ånde, hvilket får filmen til at føles så sand.

Går stadig ender med et flash-forward til fremtiden, hvor Ryota reflekterer over sine forældres død, og hvordan han nu gentager deres rutiner med sin egen familie - modvilligt, næsten ubevidst. Cyklussen fortsætter. Denne slutning afspejler simpelthen livet og afslører hvordan liv er ikke formet af store gestus, men af ​​ophobning af små valg, små fortrydelser og uforløste samtaler .

Det er ingen overraskelse, at filmen har modtaget enstemmig kritisk ros og har en 100% rating på Rotten Tomatoes, intet mindre. Udmærkelser er dog ikke det, der gør historien speciel. Går stadig er enestående, fordi den tør fokusere på det, de fleste film springer over: hverdagens stille vægt, og de følelsesmæssige sandheder begravet i den. Filmen giver mulighed for fordybelse - et mesterværk, der observerer livet i stilheden, så vi kan se det større billede. For fans af moderne japansk film, Hirokazu Kore-eda's Går stadig er en vigtig visning for alle, der leder efter en hyggelig, men følelsesmæssigt gribende historie fra et af verdens største kreative hoveder i den moderne filmalder.